"Old Glory" by Paul Farrell
for 125 Magazine S/S 2010
"Old Glory" by Paul Farrell
for 125 Magazine S/S 2010
Jesus Luz by Tom Munro - 2009
Nicholas Madrid
for Richard Pier Petit
Michael Kulu
by Takahiro Ogawa - 2010
"Amanda the Beautiful
A True American Icon" by Jeremy Kost - 2010
"Double Vision" with Jarrid Bernier
by Hedi Slimane and Collier Schorr
for VMAN #20 winter 2010 - courtesy of VMAN
"Dolce&Gabbana
Milano Thunder Italian Boxing Tea" - 2010
"Wonder Boy" with Devin Grant
by Richard Pier Petit - 2010
for 125 Magazine S/S 2010
"Old Glory" by Paul Farrell
for 125 Magazine S/S 2010
Jesus Luz by Tom Munro - 2009
Nicholas Madrid
for Richard Pier Petit
Michael Kulu
by Takahiro Ogawa - 2010
"Amanda the Beautiful
A True American Icon" by Jeremy Kost - 2010
"Double Vision" with Jarrid Bernier
by Hedi Slimane and Collier Schorr
for VMAN #20 winter 2010 - courtesy of VMAN
"Dolce&Gabbana
Milano Thunder Italian Boxing Tea" - 2010
"Wonder Boy" with Devin Grant
by Richard Pier Petit - 2010
L’esortazione dello zio Sam risuona come un imperativo nella fotografia di moda. Ma con nuovi significati…
Un messaggio subliminale che ai più è passato inconsapevolmente sotto gli occhi per diverse stagioni, soprattutto utilizzando la celeberrima bandiera a stelle e strisce. La motivazione di questa presenza può essere cercata in un procedimento utilizzato da un grande artista New Dada come Jasper Johns, che utilizzò nel 1958 questo simbolo per dipingere le famose “Three Flags”, tre bandiere statunitensi sovrapposte le une alle altre. In questo modo decontestualizzò un oggetto divenuto ormai anestetico, perché perfettamente inserito in uno scenario abituale, per congelarlo e dargli nuova luce porgendolo ai fruitori come per la prima volta. Eppure non presentò la bandiera come un ready–made cioè un oggetto già fatto, ma utilizzando una tecnica pittorica molto complessa ed elaborata. Oggi i fotografi mutuano questa poetica, offrendo ad una società disincantata, quale siamo, una porzione di realtà che abbiamo dimenticato, facendoci riscoprire ideali e valori connessi ad una bandiera, ma anche i limiti e le fragilità di un paese ricco di contraddizioni. Sempre con uno stile raffinato e studiato, senza improvvisazioni. Come ha fatto con grazia lo stilista e ora video-maker Hedi Slimane per il sito The Corner. Una dichiarazione d’amore attraverso una critica poetica. Una denuncia che palesa semplicemente attenzione, indiscutibile affetto, come quella di un padre per un figlio.
U.S.A. vi amo alla follia? Nob aspetta di tornare da New York per dirvelo. In viaggio dal 28 novembre al 7 dicembre.
Un messaggio subliminale che ai più è passato inconsapevolmente sotto gli occhi per diverse stagioni, soprattutto utilizzando la celeberrima bandiera a stelle e strisce. La motivazione di questa presenza può essere cercata in un procedimento utilizzato da un grande artista New Dada come Jasper Johns, che utilizzò nel 1958 questo simbolo per dipingere le famose “Three Flags”, tre bandiere statunitensi sovrapposte le une alle altre. In questo modo decontestualizzò un oggetto divenuto ormai anestetico, perché perfettamente inserito in uno scenario abituale, per congelarlo e dargli nuova luce porgendolo ai fruitori come per la prima volta. Eppure non presentò la bandiera come un ready–made cioè un oggetto già fatto, ma utilizzando una tecnica pittorica molto complessa ed elaborata. Oggi i fotografi mutuano questa poetica, offrendo ad una società disincantata, quale siamo, una porzione di realtà che abbiamo dimenticato, facendoci riscoprire ideali e valori connessi ad una bandiera, ma anche i limiti e le fragilità di un paese ricco di contraddizioni. Sempre con uno stile raffinato e studiato, senza improvvisazioni. Come ha fatto con grazia lo stilista e ora video-maker Hedi Slimane per il sito The Corner. Una dichiarazione d’amore attraverso una critica poetica. Una denuncia che palesa semplicemente attenzione, indiscutibile affetto, come quella di un padre per un figlio.
U.S.A. vi amo alla follia? Nob aspetta di tornare da New York per dirvelo. In viaggio dal 28 novembre al 7 dicembre.
Article by Leonardo Iuffrida
Translation by Alessandro Mancarella
Translation by Alessandro Mancarella
Uncle Sam’s exhortation resounds as a command in the fashion photography. But with new meanings…
A subliminal message that has unconsciously passed under the eyes of many people for several seasons, in particular with the employment of “The Stars and Stripes”. The reason of this presence can be searched in a Jasper Johns’ procedure. He was a notable Neo-Dadaist artist that in 1958 used this symbol to paint “Three Flags”, three concentric US flags, one inside the others. In this way he took this object out of its almost anaesthetic context, because perfectly embedded in usual sceneries, freezing and putting it a new light, given to the users as if for the first time. Nevertheless he presented the flag with complex and processed pictorial techniques and not as a ready-made object. Nowadays photographers borrow this poetics, offering to such a disenchanted society a portion of reality that we have forgotten, just to let us discover ideals and values connected to a flag, but also to the limits and weaknesses related to a country full of contradictions. Always with a refined and well-thought style, without improvisation. As the fashion designer and now video-maker Hedi Slimane daintily did for The Corner.com. A declaration of love through a poetical criticism. A complaint that simply reveals attention, indisputable fondness, as the one of a father towards his son.
U.S.A. do we madly love you? Nob waits to come back from New York to tell it to you. On a trip from 28th November to 7th December.
A subliminal message that has unconsciously passed under the eyes of many people for several seasons, in particular with the employment of “The Stars and Stripes”. The reason of this presence can be searched in a Jasper Johns’ procedure. He was a notable Neo-Dadaist artist that in 1958 used this symbol to paint “Three Flags”, three concentric US flags, one inside the others. In this way he took this object out of its almost anaesthetic context, because perfectly embedded in usual sceneries, freezing and putting it a new light, given to the users as if for the first time. Nevertheless he presented the flag with complex and processed pictorial techniques and not as a ready-made object. Nowadays photographers borrow this poetics, offering to such a disenchanted society a portion of reality that we have forgotten, just to let us discover ideals and values connected to a flag, but also to the limits and weaknesses related to a country full of contradictions. Always with a refined and well-thought style, without improvisation. As the fashion designer and now video-maker Hedi Slimane daintily did for The Corner.com. A declaration of love through a poetical criticism. A complaint that simply reveals attention, indisputable fondness, as the one of a father towards his son.
U.S.A. do we madly love you? Nob waits to come back from New York to tell it to you. On a trip from 28th November to 7th December.
"Who is the Rabbit?"
with Arthur Sales by Dean Isidro - 2010
"Who is the Rabbit?"
with Arthur Sales by Dean Isidro - 2010
"We are experienced" by Danielle Levitt
"291295=Homme Elegant with Rude"
with Viktor Hansson by Tokumaru Junichiro
for Fudge July 2010
Justin Hopwood by Mark Seliger
for Polo Jeans Fall ADV 2010
Don King by Francesco Carrozzini
on the cover of the November Issue
of L'Uomo Vogue
"Modern Suburbia" with Zach King
by Kacper Kasprzyk for Man about Town 2010
"Who is the Rabbit?"
with Arthur Sales by Dean Isidro - 2010
"The Angels Have Gone"
with Clement Chabernaud
by Willy Wanderperre
for Arena Homme Plus Winter/Spring 2010-11
"Beach Busters"
with Matthew Lee by Christian Rios
"Teen Icons"
by Lope Navo - 2010
"Teen Icons"
by Lope Navo - 2010
"Sweet Sixteen" with Aj Abualrub
by Lope Navo for Fiasco 2010
"Home Alone With Wilson"
with Callum Wilson
by Cameron Alexander for Fiasco - 2010
"Teen Icons"
by Lope Navo - 2010
Carl Jacob Haupt
by Tino Christmann - 2010